10月15日，扬州大学广陵学院的“红色陵青”非遗文化寻访团访问了仪征市，与扬州市非物质文化遗产项目（扬州刺绣）代表性传承人孙亚楠进行了深入交流。溯古俯今，她们以布为纸，以线为墨，以针做笔，绣一片花开；绘一朵浮云；勾一片青山。在此次寻访中，团队成员亲身体验了扬州刺绣的精湛工艺与深厚的文化底蕴。

　　访谈中，团队了解到，孙亚楠老师籍贯安徽，小学时因外公来到扬州旅游并购买刺绣礼物送给她，结缘扬绣，对其产生了浓厚的兴趣。大学时期就读英语专业的她，开始专心学习刺绣，并将刺绣作为终身事业。毕业后，孙亚楠老师只身前往扬州，拜扬州市非物质文化遗产项目代表性传承人、研究员级高级工艺美术师蒋明秋为启蒙师傅，再拜国家级非物质文化遗产代表性项目苏绣（扬州刺绣）代表性传承人吴晓平为师。

　　扬州刺绣以其独特的艺术风格著称，将扬州画派的美学理念与刺绣技艺完美结合，展现出扬州文化的厚重与精致。“扬绣以仿古山水绣、水墨写意绣占长，风格特殊、个性鲜明，以针代笔，以线代墨，用刺绣重现画作、书法。”介绍中，孙老师向同学们铺展着一份份精美的作品，她表示，扬州刺绣以平绣为主，颜色种类繁多，主要通过针法来体现国画的意境、神韵和气势，从而达到绣画难分的境界，因此对绣娘们手、眼的保护有着极高的要求。

　　在观赏过程中，孙老师还向团队介绍了扬州刺绣的特点，如劈丝精细、针法缜密、色彩丰富、清新雅致等，将才艺和感悟相融合，形成了“精、雅、和、顺、匀、活、透、洁”的艺术风格。团队成员宋昊远分享了自己的学习体会，表示刺绣是一项磨炼心境的技艺，每一个步骤都考验着耐心和技巧。

　　“刺绣是一项极其磨炼心境的技艺，从选稿设计、勾稿到上绷、配线再到刺绣，每一个步骤都考验着我们的耐心。起初我的心还不够静，手法生疏，针脚不均，但随着反复的练习，很快就静下心来并掌握了技巧，这大概就是扬绣的魅力吧。”成员宋昊远说道。

　　热爱可抵岁月漫长。“打好基础最起码三年，因此学习刺绣要耐得住清贫。”这句话不仅道出了学习刺绣的艰辛，更体现了孙亚楠老师对这门艺术深厚的热爱和执着。

　　扬州刺绣以文人绣为主，展现祖国大好河山，其作品往往蕴含着对自然美景的赞美、对历史文化的传承以及对红色文化的致敬，比如《千里江山图》《华岳高秋》。采访最后，孙亚楠老师殷切期望，能有更多的年轻人加入到扬州刺绣的传承与发展中来。她相信，只要有足够的热爱和坚持，扬州刺绣一定能够在世界舞台上绽放出更加夺目的光芒！

　　此次寻访活动不仅是一次文化的体验，更是一次精神的传承。成容容老师总结道，同学们将这次经历转化为动力，保持热爱、担负责任，为传承和推广扬州非遗文化贡献出新时代青年力量。

　　通讯员：宋昊远、姜星妍、王文洁

　　摄影：李大鹏、冯频频