千年文化，传承不息，百代技艺，代代相传。10月13日，扬州大学广陵学院“红色陵青”非遗寻访团来到运河非遗体验馆，在扬州市非物质文化遗产代表性传承人郭超老师的带领下开启一场“玉雕文化”之旅。

　　扬州玉雕，江苏省扬州市地方传统美术，国家级非物质文化遗产之一，以其“秀丽典雅，玲珑剔透”的艺术风格著称于世。扬州琢玉历史悠久，相传新石器时期扬州地区便出现玉珏、玉管等物品。2006年5月20日，扬州玉雕经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　郭超，扬州市非物质文化遗产代表性传承人，2006年开始学习玉雕，经过系统学习后，遂师从中国工艺美术大师薛春梅，其作品《春雨》《炽焰兽》等先后荣获“百花奖”“神工奖”等各奖项。

　　天下玉，扬州工。郭老师向学生们阐述了扬州玉雕的特点，它将阴线刻、深浅浮雕、立体圆雕和镂空雕等多种技法融合，形成了一种浑厚、圆润、儒雅、灵秀、精巧的风格。他提到，清朝中叶的《大禹治水图》便是扬州玉雕的杰作，现藏于故宫博物院。此外，2008年北京奥运会的“金镶玉”奖牌也是由扬州制作，郭超与其师傅薛春梅大师参与了这一项目。郭老师在创作中常将扬州的风情与玉雕艺术相结合，如作品《春雨》就是以春雨下的瘦西湖为灵感，融入古代仕女元素，将烟雨江南重现在玉雕之上。

　　“玉雕工具深藏工匠们的智慧，工具锋利但不会伤手，雕刻时润湿玉石可以起到固尘的作用。”在郭超师傅的指导下，寻访团的同学们亲手触摸玉石，体验了从选料、设计到雕刻的全过程。通过实际操作，成员们深刻感受到玉雕艺术的精细与复杂，对玉雕师傅们精湛的技艺和对工艺的执着追求有了更为深刻的认识。“玉雕是一个极具创意、耐心的技艺，只有真正上手才能感受到其中的雕刻难度与精细程度。郭老师太厉害了，他的双手仿佛被赋予了魔法，能够唤醒沉睡在玉石中的生命力，让它们绽放出璀璨的光芒。匠人们的每一刀、每一磨，都透露出对这门手艺的热爱和尊重。”成员魏源一表示，将把青年力量付诸行动，努力为传承和发扬非遗文化作出自己的贡献。

　　近年来，扬州玉雕行业展现出积极的创新精神，不断拓展其艺术题材。为了将红色文化融入玉雕艺术，扬州的艺术家们深入研究历史，精心挑选与红色文化相关的元素和故事，巧妙地将其融入到玉雕作品中。这些作品不仅展示了传统玉雕技艺的精湛，也传达了深厚的红色文化底蕴。此外，扬州的玉雕行业还积极参与公益活动，走进社区，为更多人提供了解玉雕的平台。

　　郭超老师表达了他对扬州玉雕艺术的期望，希望这一传统艺术瑰宝能够更广泛地传播开来，让更多的人有机会接触到这独特的艺术形式。他认为，扬州玉雕不仅仅是一种工艺品，更是一种文化的传承和历史的见证。通过多接触、多感受，人们才能真正体会到扬州玉雕的魅力所在。

　　通讯员：姜星妍 宋昊远 王文洁

摄影：冯频频 李大鹏