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张广军｜“火红的七月”·保定市中国画学会庆祝建党百年网络系列展

2021-08-25 16:07:00

保定市中国画学会

作者：

//www.chaocharen.com

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艺术家推介

　　Artists promotion

张广军

　　毕业于河北师范大学美术学院油画专业，学士学位。

　　研修于中央美术学院壁画系、河北大学艺术学院，硕士学位。

　　2010—2019年任华北理工大学艺术学院院长、教授、研究生导师。

　　2016年受聘英国林肯大学艺术学院，博士生导师；第七届中国工艺美术大师评审专家。

　　现任河北工艺美术职业学院院长、教授、博士研究生导师。河北省画院油画院研究员；河北省美术家协会常务理事、油画艺委会副主任；河北省工艺美术学会副会长；河北省政协委员。保定市中国画学会顾问。

　　多次应邀赴英国、德国、法国、意大利、匈牙利等国举办画展和进行学术交流，油画作品被国内外多家艺术机构和收藏家收藏。

裳裳者华

——张广军油画赏析

文/冬子

《芦荡深处》布面油画张广军120x50x4cm 2015年

　　读张广军的油画总是想起《诗经·小雅》中的“裳裳者华”四个字。“裳裳者华，其叶湑兮”意思是花儿朵朵盛开，叶儿繁盛茂密。诗人以花繁叶茂的盛景比兴人的欢娱。张广军笔下的植物表现四季更迭，既是赏心悦目的自然现象，又是对时光的赞美与追问。花卉作为绘画艺术的独立门类，在中国已经有很长的历史，更有“四君子”、“岁寒三友”这样将花木人格化的传统。传统中国画家专注于花草含寓的人文象征。张广军的油画中有对传统文化的传承意蕴，也有自然生态和色彩调和的视觉感受。

　　张广军专注于追寻中国传统人文精神的本源。晋代王弼的“得意在忘象”和谢赫的“气韵生动”对他的油画创作都产生深远影响。他的画面语言重视情感的渗透与气韵的流畅，从审美角度玩味时光留下的痕迹，吟唱时光的流逝但不伤感。他喜欢独处画室，倾心于描绘一花一草，那些自然中的苇草、芦花，传递着田野的清醇与生机。他擅长让画面本身去呈现一种心境与点、线、面融合中的“平淡”之美，让人们去品味从平易中流淌出来的诗意。

《鸿飞》布面油画张广军 80x70cm 2019年

　　艺术家无不注重心境的涵养，孟子曰：“尽其心则能尽其性，尽其性则能尽其天。”张广军的油画，情调和风格是平实、严静、朴素而清新的，他努力找寻“文人品格”的图像表征，在对自然的重新解构中寄托着对传统文化的眷恋。他从不刻意追求宏大的风格和时髦的主题，有的只是心境的自然流露，让画面的语言与心灵的感应相契合，在不经意的点画涂抹中流溢出特别由衷的情致。无论是游动的鱼儿，还是嬉戏的芦雁；无论是司空见惯的苇草，还是冬日树林、自然的印象叠和；无论是画室一隅的踯躅经营，还是外出写生的朦胧景致，都自有一番耐人寻味的魅力。那看似随意走入画面的天鹅、几片玉兰花，仿佛是那么恬淡的存在，却又是那么迷醉而又令人牵挂。或许正是因为画家善于控制画面上的诸多因素的对应与融合，作品的抒情意味就无所不在了，这也大概正是张广军绘画的初衷吧。

　　“裳裳者华，芸其黄矣”，“裳裳者华，或黄或白”，诗中的花朵朵盛开，鲜亮娇艳，诗人以花颂扬人物之美。张广军以画笔和油彩寻求一份视觉上的单纯与宁静。古人云：“吐纳英华，莫非性情。”绘画是视觉艺术，而张广军是用心去看，他珍视内心的那份真实、平易而又绚烂的情感。

　　（本文作者：中国美术家协会会员，教授、硕士研究生导师，美术评论家）

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